Под знаком «шанель»:5 фильмов омадемуазель коко

Валентино: последний император

Документальный фильм о императоре высокой моды — Валентино.

В фильме мы увидим взгляд со стороны на легендарного дизайнера нынешних и прошлых столетий. Мы сможем погрузиться в мир модельера, увидеть его окружение, работу, посмотреть, как творит великий модельер.

“Когда я работаю, то полностью ухожу в себя. Я с трудом иду на контакт, и, признаться, все эти провода, лампы и само осознание того, что процесс снимается на камеры, меня очень раздражали. Но я доволен результатом”, – говорил дизайнер.

Давайте вместе погрузимся в атмосферу этой картины и посмотрим фильм — “Валентино: последний император”.

Неоновый демон

Психологический триллер о провинциальной девушке Джесси, которая обладает восхитительной внешностью. Джесси мечтает стать моделью, поэтому после окончания школы она решает уехать в Лос-Анджелес на встречу своей мечте.

Оказавшись в незнакомом городе без денег, девушка снимает себе самый дешевый мотель и через некоторое время отправляется на свою первую фотосессию. Никто не может упустить ее из внимания, девушка обладает естественной красотой, ей выпадает шанс, она получает приглашение на вечеринку со знаменитостями. Джесси знакомится с известными моделями и благодаря этому становится очень популярной моделью.

Джесси — любимица многих, она наслаждается славой и вниманием окружающих, но она даже и подумать не может, какие трудности ее ожидают и насколько опасен мир моды, здесь выживает лишь сильнейший. В мире красоты никто не любит успешных и молодых девушек, которые притягивают к себе все внимание, поэтому через время коллеги готовы уничтожить девушку…

Персональный покупатель

Французский психологический триллер о резкой, но замкнутой в себе девушке. Морин Картрайт американка, на данный момент работает в Париже, личным ассистентом по шопингу у известной немецкой модели Киры. Все задания по работе Морин получает в виде карточек, с Кирой они совсем не общаются.

Единственный человек, с кем общается Морин — это ее парень, который временно находится в командировке в Иордании, они периодически разговаривают по видеосвязи. Несколько месяцев назад от порока сердца умер ее брат-близнец. Это заболевание также передалось по наследству и Морин. В детстве они с братом открыли в себе талант общаться с потусторонним миром. Они договорились о том, кто их них первый уйдет из жизни, обязательно подаст знак тому, кто останется жить.

Морин отправилась в дом своего брата Льюиса, по просьбе владельцев. Там она почувствовала чье-то присутствие, она догадалась, что кто-то хочет выйти с ней на связь. Морин подумала, что это Льюис, ведь они договаривались, поэтому Морин решает выйти на связь первой. Пока она даже не догадывается, что ей грозит огромная опасность, ведь этот призрак не Льюис, а какая-то злая сущность… 

Айрис

Документальный фильм о женщине, которая обожает массивные украшения и круглые очки, она обладательница невероятных размеров гардероба.

Айрис очень популярна в высоком обществе, ее поклонники Дрис Ванн Нотен и Канье Уэст, ее популярность подтверждает титульный лист Dazed. Айрис замужем с 1948 года, за прекрасным мужчиной, Карлу сейчас сто лет. Девиз Айрис, который не вызывает сомнений: «Гораздо важнее быть счастливым, нежели хорошо одетым».

В картине “Айрис” в качестве актера вы сможете увидеть самого режиссера — Альберта Майслеса, который совсем недавно ушел из жизни. Картина “Айрис” стала одной из последних в работе режиссера. В фильме у Вас будет возможность увидеть и услышать интервью поклонников Айрис, а также познакомиться с фотографиями из семейного архива.

Дьявол носит Prada

Комедийная драма о жизни легендарного журнала Vogue New-York. Образ главной героини Миранды Пристли был полностью взят с главного редактора Vogue 1988 Анна Винтур.

Фильм рассказывает нам о девушке по имени Энди Сакс, которая недавно окончила университет и мечтает стать журналистом, но для этого ей нужен опыт работы, поэтому она решает устроиться в модный журнал Vogue Миранды Пристли, если она продержится там год, она сможет осуществить свою мечту и стать журналистом, но Энди даже не догадывается, как ее жизнь измениться.

Миранда Присли — женщина, которую считают требовательной и очень влиятельной фигурой в сфере моды. Для Энди Сакс оказывается непростой задачей — подружиться с новым коллективом, она непохожа на своих стильных коллег, более того властная Миранда Присли слишком требовательна к ней, поэтому Энди, вопреки своим принципам, решила измениться. Фильм показывает нам, насколько мир fashion жесток, сотрудники таких корпораций не имеет права на ошибку. Энди, 24/7 должна быть на связи с Мирандой Присли, жертвуя отношениями с любимым человеком, семьей, но благодаря своей целеустремленности, она добивается расположениями Миранды. Все нюансы из жизни Vogue, Вы увидите в фильме “Дьявол носит Prada”.

Джиа

Биографическая драма, основанная на реальных событиях. Фильм о всемирно известной супермодели Джиа Мари Каранджи, которая из обычной девушки, работающей в забегаловке, получила всемирную известность.

Чем Джиа отличалась от других? Что делало ее особенной среди всех? В 70-е годы Джиа была восхитительной брюнеткой в мире, где правили блондинки. Джиу любили за ее фотогеничное и непобедимое лицо. Она очень сильно отличалась от всех остальных моделей тем, что она была чувственная и сексуальная, на фоне скромных девушек.

Джиа прожила очень короткую жизнь, когда ей было 26 лет, она стала одной из первых женщин, кто умер от СПИД. За такую короткую жизнь, она видела все: всемирную любовь и славу, падения и любовь, наркотики и деньги. Все события из жизни Джиа были взяты из ее дневников, от друзей и близких.

Детали

Цветовые акценты в интерьере – довольно распространенный среди дизайнеров прием. Он экономит средства, разбавляет скучную атмосферу, легко вписывается во все стили и используется там, где насыщенные цвета не могут быть ведущими.

Конечно, для того, чтобы прием состоялся, общий дизайн комнаты концептуализируют в спокойном стиле. Роль акцента может сыграть любая вещь: от яркого предмета мебели до интересного панно на стене или даже обоев

При этом очень важно соблюдать баланс и не перегружать обстановку пестрыми деталями.

Цвет акцента должен быть комплементарен (по спектральному кругу) основному, либо отличаться по температуре («тепло – холодно»). Примечательно, что к нейтральным краскам в качестве такого элемента подойдет практически любой тон.

По контрастности и насыщенности цвета не должны уступать друг другу: к глубокому синему подойдет бордовый, розовый хорош в компании голубого.

Совет: Не ошибиться с количеством ярких деталей довольно просто. Следуйте пропорции 60:30:10, где шестьдесят – основной цвет, 30 – дополняющий, 10 – акцентный.

Подушки и текстиль с орнаментом также привлекают к себе внимание. Узор можно продолжить на стенах с помощью трафаретов, так акцент не будет выглядеть случайным.

Забавная мордашка

Музыкальная комедия о том, как милая и интересная продавщица из маленького книжного магазинчика, смогла стать “лицом” модного журнала “Quality”.

Мэгги Прескотт редактор журнала “Quality” и главный фотограф Дик Эйвери находятся в поиске нового лица для обложки журнала. Они ищут особенную девушку, которая изменит мир моды.

Основным критерием для выбора девушки является не только милое личико, но и интеллект. В планах журнала “Quality” изменить образ красивой девушки. Для поиска компания отправляется в маленький книжный магазинчик, где они и встречают продавщицу по имени Джо. Команда понимает, что ее милая и забавная мордашка и является эталоном красоты. Джо соглашается поехать в Париж на съемки, но не из-за работы в журнале, а потому что в это время в Париже ее кумир, профессор Флостер, читает лекции. Компания отправляется в Париж, но они забыли о том, что работать там сложно, ведь: “Париж — город любви”.

Джеки

Фильм — биография о первой леди Соединенных Штатов Америки, об иконе стиля Жаклин Кеннеди.

Фильм рассказывает нам историю, о том, как разворачиваются события ноябрьских дней 22 ноября 1963 года после смерти Джона Кеннеди. Тогда Америка потеряла своего любимого президента.

В тот день Жаклин потеряла мужа и отца своих детей, она не могла, как обычный человек просто скорбить о потере, она чувствовала ответственность перед своим народом, тем самым ей приходилось скрывать свои настоящие эмоции и придерживаться спокойствия. В те дни, весь мир обсуждал и был в восхищении от достойного и стойкого поведения Жаклин. Но что происходило с ней на самом деле? Все это Вы сможете увидеть в картине — “Джеки”.

Коко до Шанель

Биографический фильм о легендарном и прекрасном дизайнере — Коко Шанель. Ей удалось создать маленькое черное платье и сделать переворот в высокой моде.

В фильме мы увидим жизнь обычной девушки, по имени Габриэль Шанель, которая работает в провинциальном баре швеёй для исполнителей. Также Габриель подрабатывает певицей в этом баре, все ее называют Коко, за исполнение песни, которую она пела ночью вместе со своей сестрой.

Имея связь с бароном, у девушки есть возможность войти во французскую элиту и развивать в себе талант к созданию все более неординарных, интересных и популярных шляп. Была ли она когда-нибудь счастлива по-настоящему, как женщина? Что ей пришлось преодолеть, начиная от маленькой никому ненужной девочки до легендарной женщины — дизайнера? Все это вы увидите глазами Габриэль в фильме “Коко до Шанель”.

Юность

В 1901 году, когда Шанель исполнилось 18 лет, девушка переезжает в католический пансионат в городке Мулен, примерно в 240 километрах к северо-востоку от Обазина. Юная Габриэль овладела навыками швейного мастерства и начала работать помощником продавца в небольшом магазине одежды. Днем она шила, а вечером выступала в кабаре. Там ее шарм и обаяние привлекали поклонников, а песенки Ko Ko Ri Ko и Qui qu’a vu Co, которые она исполняла, подарили ей знаменитое прозвище Коко. Хотя сама Габриэль, которая любила придумывать факты своей биографии, настаивала на том, что так ее называл отец в детстве. В Мулене она встречает французского коннозаводчика и богатого наследника Этьена Бальсана. В 1907 году они покидают город и начинают жить в его имении под Парижем. Ей были чужды образы дам того времени, поэтому она носила вещи Этьена: брюки для верховой езды, тельняшки и спортивные джемперы. В это же время она начинает делать шляпки, совершенствуя сложные дизайны и делая их современными.

Коко Шанель

Когда товарищ Бальсана, английский предприниматель Артур Кейпел, приехал в имение с визитом, он сразу обратил внимание на стиль Коко: его восхищала ее непохожесть, уверенность и талант. Именно Артур, которого все называли Бой, стал главной любовью в жизни Шанель

Он помогал ей во всех начинаниях и заставил верить в себя.

Артур Кейпел, 1911

Heritage Images

Коко Шанель и Артур Кейпел на пляже, 1917

Коко Шанель и мода

В 1910 году Габриэль открыла свой первый бутик женских шляпок под названием Chanel Modes на улице Камбон, 21, в Париже. Французских актрис в ее изделиях подкупала простота и элегантность, которую нигде больше было не найти: шляпки Шанель, вдохновленные мужским стилем, создавали утонченный образ без нагромождения лент и перьев. Три года спустя, в 1913 году, она открыла второй бутик в курортном городе Довиль во Франции и стала продавать в нем одежду. Выбор места не случаен — именно там Коко проводила много времени с Артуром. Посетительницам салонов нравились не только дизайны, но и образ Шанель: воплощение современной женщины ХХ века. А уже совсем скоро появилась ее первая коллекция одежды для отдыха и спорта, в которой были представлены вещи из джерси. Выбор такой ткани был неожиданным для общественности — в то время она чаще всего использовалась для мужского нижнего белья. Первыми моделями Chanel были сестра Габриэль Антуанетта и их тетя Адриан. Они ходили по городу в одежде бренда и таким образом рекламировали его.

Пользуясь безоговорочной репутацией, Шанель открыла свой первый Дом моды в Биаррице во Франции в 1915 году. А затем, в 1918 году, и в Париже, на улице Камбон, 31. С того момента Габриэль имеет статус кутюрье. Шанель устраивает настоящую революцию: она укорачивает платья, освобождает линию талии и вводит в моду короткие стрижки и загар. Это положило начало новому веку моды.

В 1919 году Бой погибает в автокатастрофе. Его смерть становится для Габриэль сильным ударом, и она впадает в депрессию. Чтобы пережить трагедию, она полностью фокусируется на работе: «Я или тоже умру, или закончу то, что мы начали вместе».

Благодаря роману с великим князем Дмитрием Романовым в 1921 году, во время отпуска в Монте-Карло, Шанель знакомится с французским парфюмером русского происхождения Эрнестом Бо. Возвратившись в Париж, она просит его создать аромат, который пахнет «как женщина, а не как роза». Эрнест работает над парфюмом несколько месяцев и создает серию из тридцати образцов. Среди них Шанель выбирает пятый аромат — композицию из нот жасмина, майской розы, иланг-иланга и сандалового дерева — и он становится культовым Chanel №5. В нем Бо новаторски использует альдегиды — синтетические компоненты, которые усиливают запах. На сегодняшний день этот парфюм по-прежнему считается символом женственности и воплощением классики.

Коко Шанель и великий князь Дмитрий Павлович Романов, 1920-е

Эрнест Бо, 1920-е

Heritage Images

Флакон Chanel N°5, 1921

В 1919 году Шанель совместно с русским театральным деятелем Сергеем Дягилевым работала над балетом Стравинского «Весна священная». Между Мадемуазель и Дягилевым началась верная дружба и партнерство. В 1924-м Габриэль создает костюмы для балета «Голубой экспресс». Премьера состоялась 20 июня 1924 года в Театре Елисейских Полей в Париже, однако широкая публика костюмы Шанель так и не увидела — Дягилев запретил фотосъемку во время представления.

Артисты балета «Голубой экспресс» в костюмах, разработанных Коко Шанель

Hulton Deutsch

В 1924 году Габриэль начинает роман с богатейшим человеком Великобритании, Хью Гросвенором, вторым герцогом Вестминстерским. Он приглашал ее в свои дворцы, отправлял за ней частный поезд, осыпал ее цветами и драгоценностями, дарил недвижимость и устраивал путешествия на яхтах. Во время поездки по Шотландии ее вдохновляют твидовые пиджаки и шерстяные свитеры герцога, жилеты его слуг и головные уборы моряков. Так появляются одни из самых знаковых вещей модного Дома.

Герцог Вестминстерский и Коко Шанель, 1924

С 1931 года Коко каждые полгода работает в Голливуде над стилем крупнейших звезд по приглашению Сэмюэла Голдвина — и получает за это сумму в миллион долларов. В 1935 году Шанель находится на вершине своей славы: в Париже открыто пять бутиков, а ее Дом насчитывает 4000 сотрудников.

Коко Шанель, 1931

Коко Шанель, 1937

Коко Шанель, 1959

Призрачная нить

Рейнольдс Вудко — капризный и требовательный кутюрье, у него заказывают наряды члены королевской семьи, он гениальный создатель. Однажды на отдыхе, в малолюдном отеле, он встречает невероятно красивую официантку Альму, которая становится для него музой и новой спутницей. У Рейнольдс Вудко были десятки женщин, но все время с ними происходило одно и то же, его сестра выгоняла их из дома.

Картина «Призрачная нить» показывает нам, как девушка Альма сражается за свое право, сидеть за одним столом с великим кутюрье, в фильме Вы услышите великолепную музыку группы Radiohead Джонни Гринвуд, которая была написана гитаристом, специально для этой драмы.

Королевский портной

Корейская дорама о портных, которые создавали одежду для королевских семей во времена династии Чосон.

Картина рассказывает нам о молодом человеке по имени Чо Доль Сок, который имеет низкое происхождение. Он стал королевским портным, благодаря своему упорству, соблюдению всех традиций по которым шьются королевские одежды. Молодой человек по имени Ли Гон Джин не нуждается в должностях, он просто талантливый человек и хочет создавать удобную одежду для людей, без соблюдения всех традиций и правил.

Картина этого фильма напоминает нам историю Моцарта и Сальери, но только в эпохе Чосон, корейская дорама подарит вам не только приятную историю о моде, но и расскажет о любовных отношениях тех времен, все это вы увидите в потрясающей картине — “Королевский портной”.

Секреты Лагерфельда

Французский документальный фильм о творце моды — Карле Лагерфельде, человеке, чья жизнь была завесой тайны.

Карл Лагерфельд всегда был загадкой для всех, он никогда не выносил свою жизнь на всеобщее обозрение. Никто не знал какой он на самом деле человек. С помощью Рудольфа Маркони, чья камера засняла более 150 часов из жизни дизайнера, мы узнаем, каков он на самом деле, этот творец моды с седым хвостиком.

В фильме Вы узнаете много интересных деталей из жизни модельера, как он стал вдохновением для самого модного дома Шанель. Как он воплощает свое вдохновение на бумаге. Если Вы хотите узнать, а может даже побывать в любимых местах дизайнера, смотрите документальный фильм — “Секреты Лагерфельда”.

Бал

Документальный фильм о важном ежегодном событии в мире моды “Met Gala”, бал проводится каждый первый понедельник мая в Музее Метрополитен в США. Каждый год, авторы бала задают тематику мероприятия, а все присутствующие на нем должны соответствовать заявленному дресс-коду, костюмы должны быть такими, чтобы поразить окружающих

В фильме Вы увидите, как само мероприятие, так и подготовку к этому событию. Вы познакомитесь с людьми, которые являются авторами бала и людьми, которые принимают участие

Каждый год, авторы бала задают тематику мероприятия, а все присутствующие на нем должны соответствовать заявленному дресс-коду, костюмы должны быть такими, чтобы поразить окружающих. В фильме Вы увидите, как само мероприятие, так и подготовку к этому событию. Вы познакомитесь с людьми, которые являются авторами бала и людьми, которые принимают участие.

Фильм “Бал” позволит Вам узнать, как правильно подобрать наряды? Как мода стала искусством? Как создать правильно рассадку знаменитых гостей? Насладитесь просмотром этого великолепного документального фильма.

Chanel после Габриэль

В 1983 году креативным директором Дома моды Chanel стал Карл Лагерфельд. Карл совершенствовал дизайны, устраивал грандиозные показы и, как и Шанель, работал до последнего дня своей жизни. Он сделал лого Chanel одним из самых узнаваемых, размещая его на всех изделиях и дал вторую жизнь классике модного Дома. После смерти Карла Лагерфельда в 2019 году пост креативного директора Chanel заняла его правая рука Виржини Виар. Она начала работать в Chanel в 1987 году в качестве стажера, помогала Карлу Лагерфельду в Chloé c 1992 по 1997 год и была назначена директором Chanel Creative Studio в 2000 году.

Карл Лагерфельд в Париже, 1 января 1979 года

picture alliance

Карл Лагерфельд и Виржини Виар

Карл Лагерфельд и Виржини Виар

Параллельно с модной линией Chanel развивается и косметическая. В 1924 году Шанель запускает линию косметики, в которой представлены пудра и губная помада. В отличие от массовых аналогов, кремовая формула помад Chanel была пигментированной и комфортной для повседневной носки. В 1927 году Шанель представляет линию уходовых средств: от тоников и мыла до лосьонов и кремов. Вскоре они становятся популярными во всем мире благодаря своим увлажняющим ингредиентам и легкой шелковистой текстуре. Один из самых знаковых продуктов — Huile de Jasmin, восстанавливающее жасминовое масло для лица и тела. Сегодня Chanel Beauty выпускают уходовые средства, косметику и лак для ногтей — причем не только для женщин, но и для мужчин, в рамках коллекции Boy de Chanel.

Chanel Beauty в Vogue, 1976

Chanel Beauty в Vogue, 1992

Chanel Beauty в Vogue, 2000

View on Instagram

Также стоит упомянуть линию украшений Chanel. В 1920-е годы появляются первые модели бижутерии Шанель. Тогда было принято считать, что подобные аксессуары созданы для бедных дам, которые не могут себе позволить настоящие драгоценности. Коко ломает данный стереотип — ее бижутерия становится неотъемлемым элементом образа современной женщины. Шанель и ее модели носят многослойные ожерелья, броши, браслеты-манжеты и пояса с камнями.В 1927 году Коко знакомится с герцогом Фулько ди Вердура в Венеции и приглашает его в Париж — поработать над дизайнами. Сначала он рисовал эскизы тканей, а после начал разрабатывать ювелирные украшения. Фулько ди Вердура помог Шанель окончательно сформировать стиль украшений бренда, придумав главные ювелирные коды, которыми Дом моды пользуется до сих пор.В 1932 году в частной парижской резиденции Шанель организует выставку своей первой коллекции высокого ювелирного искусства Bijoux de Diamants, посвященной красоте бриллиантов. Габриэль полностью пересмотрела традиционные коды ювелирного искусства: чтобы показать, как изделия будут выглядеть в жизни, она выставила их на восковых манекенах.В 1954 году, после возвращения в Париж и открытия нового магазина, Шанель начинает сотрудничать с ювелиром Робером Гуссенсом. В украшениях он любил золото и бриллианты, которые заменял на литое стекло и горный хрусталь для бижутерии. В 1960-х они вместе разрабатывают дизайны с цветами, бусинами и жемчугом.

View on Instagram

Знаковые вещи в коллекциях Шанель

1. Твидовый костюм2. Аксессуары из искусственного жемчуга3. Маленькое черное платье4. Сумка 2.555. Тельняшка6. Брюки клеш7. Сумка Chanel Boy Bag8. Двухцветные туфли

Вечернее платье

Коко Шанель в тельняшке, 1930

Платье и жакет, 1926; твидовые костюмы, 1961; твидовый костюм 1927–1929

Коко Шанель в жемчужном ожерелье

Сумка Chanel 2.55 в Vogue, 2010

Chanel Boy Bag

Chanel весна-лето 2020

Chanel resort 2021

Кристиан Диор: человек-легенда

Документальный фильм о легендарном модельере по имени Кристиан Диор, мужчине, который изменил взгляд на высокую моду и сделал Париж настоящей столицей моды.

Кристиан Диор всегда был очень консервативным человеком, он сильно отличался от всех остальных модельеров. Он никогда не пользовался своей популярностью. Кристиан Диор покорил мир моды, благодаря своему взгляду на женскую элегантность.

Кто на самом деле вдохновлял Кристиан Диор? Что повлияло на его вкус?Его детство прошло в Нормандии, его вдохновение — это архитектура и любовь к искусству. Эталоном женственности и красоты для него всегда являлась его мать.

Все тайны легендарного дизайнера, Вы увидите в фильме — “Кристиан Диор: человек-легенда”.

Диор и я

Документальный фильм о модном доме Dior. В фильме показано, как проходит вся работа с образом, и как продумывается каждая деталь перед выходом на подиум. Всю правду о доме Dior, Вы сможете увидеть в документальном фильме «Диор и я».

Все события в фильме происходят с Рафам Симонсам, знаменитым бельгийским дизайнером, который вступает в должность креативного директора модного дома Dior. С его приходом, легендарный Джон Гальяно должен был покинуть свой пост. Когда у Симонс получил работу мечты, ему дали невыполнимое задание: всего за 8 недель, ему нужно было придумать и создать новую женскую коллекцию.

Обычно на создание коллекции уходит от трех месяцев до полугода. Рафа мечтал занять эту должность, поэтому принял условия, и с превосходством выполнил все договоренности. С каким трудом команда пришла к успеху, Вы сможете посмотреть в фильме «Диор и я».

Заключение

Фильмы о высокой моде помогают нам погрузиться в прекрасную и удивительную атмосферу стиля и вкуса. Ведь когда Вы почувствуете внутреннюю силу для работы со своим стилем, Вы начнете идти в ногу со временем.

Каждый фильм уникален по-своему, он наполнен полезными советами для развития своего внутреннего состояния и стиля. В каждом фильме можно увидеть настоящую и сложную жизнь легендарных дизайнеров, каждый из них мечтал и именно поэтому пришел к своей заветной цели. Я уверена, что в этом списке Вы точно найдете фильм, который вдохновит Вас на самые смелые мечты и цели. Благодаря этим фильмам, Вы сможете ответить на главный вопрос в Вашей жизни: «Какая моя истинная мечта и как к ней прийти».

Автор статьи: Светлана Юганова